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怎样欣赏山水画
来源:京东新城(转载需注明出处) 日期:2013/4/23  点击:3683
责任编辑:刘冠英  联系电话:0316-8362019

  对于大多数人来说,欣赏山水画只止于能否“看懂”,看上去美,他:画的是什么?画得像不像?画家这种造型的寓意是什么?便认为这幅字画他看懂了,有欣赏能力。一般来说,工笔山水比较容易看懂。因为他描绘的都比较真实。一目了然,容易引起联想、产生共呜。对一些层次高,寓意深的作品,较难理喻,比如水墨大写意山水画,就很难欣赏了,因为它不是很具体,太抽象,就不一定能理解。看不懂,便认为这幅画,不好。这种欣赏的方式其实就是用很直观方法,来观察,欣赏画。显得很片面,不够深入。一般人用这种方法欣赏山水画是完全可以理解的,这是因为个人的认识和在这方面的专业水平千差万别。

  当然,我们画画,得像,但是我们必须明白,一幅山水画作品的好坏,却不是用“像”或 “不像”来衡量的。因为我们讲国画是艺术,艺术就是要有艺术美,不可或缺。

  我们衡量一件山水画作品的好坏,或我们欣赏一件山水画作品,首先不在于它像或不像,而在于山水画作品的主题,或者说山水画作品中所辐射出的某种观念、某种思想、某种情绪,能否紧紧地抓住观赏者的心弦,能否给人以充分的艺术审美享受,并使人从中获得某种启迪和教育。应该说,这才是一切艺术作品的真正目的。

  像与不像仅仅只是作品一种达到目的的手段而不是目的本身。应该说像是绘画的基础,不像部分是经过艺术提炼的精神体现。绘画大师齐白石说过,绘画要在“似与不似”之间。

  对国画而言,内家看画一般是看画面的整体气势,先体味其“神韵”,或者“神似”,然后再看它的笔墨趣味,构图、着色、笔力等。最后才看它的造型,即像不像或“形似”。这种抓“神韵”的欣赏方法才是抓住了实质,因为“神韵”是一种高层次的艺术审美享受,这是中国画家们悠悠追求达到的目标。画家们要达到这一目标,需要经过长期的磨练和经验积累。而且即使经过终身努力,也未必都能进入这样的高层次。因为要进入这样的高层次,还要具备很多条件,包括;个人的悟性,个人的文化底韵,道德修养,、艺术修养,对事物的认识程度。画家本身个人体会,画中“神韵”在艺术的体现上还有高低之分的,一般的画家(指已具一定水平的画家)画中带一些“神韵”是可能的,只是多少,高低的问题。

  一般的人要能比较好的欣赏画,需要一定的审美能力也还需要具备一定的山水画方面的基本知识,特别是通过山水画而训练出来的一种“感觉”。有人提出,字画鉴赏需要经过审美感知、审美理解和审美创造三个阶段,从这样三个方面去欣赏山水画作品是很有道理的。

  第一,我们可以去感知山水画上画的是什么?画得像或是不像,美不美。

  第二,中国画灵魂和基础是水墨,笔法。观察作者运用水,墨的分量是否恰到好处,线条是否流畅,笔法是否坚挺有力。看是否确题,即作品的意味、意义和内涵。再看其描绘得是否深刻。

  这样你才能真正的欣赏到山水画的美来。